Gemma Baños

Gemma Baños

Programa EXPLORA i PARTICIPA

Formadora del Taller de formació pedagògica “CANÇONS MENUDES” (Etapa dels 0-3 anys) i professora de Música prenatal i Música en família (0-3)

BIO

Tècnic superior en Educació Infantil, Grau professional de piano i Màster en Musicoteràpia. S’especialitza en musicoteràpia prenatal formant-se en el Mètode focal obstètric amb Gabriel F. Federico i en l’educació musical en l’etapa 0 a 3 anys amb formacions en Pedagogia musical Willems, Dalcroze, Gordon… entre d’altres. Treballa com a especialista de música en escoles bressol, escoles de música i espais de criança des de 2004. El 2012 crea el seu projecte “Embaràs i part musical”. Crea i dirigeix els tallers “Abans de néixer al Palau”, i participa a “Bim Bom, nadons al Palau” i “Zig zag, passets al Palau”, tallers-espectacle per a embarassades i nadons al Palau de la Música Catalana.

www.lagemma.cat

Crèdits: Paulina Polkowska
Crèdits: Paulina Polkowska

Marta Canellas

PROGRAMA EXPLORA i PARTICIPA

Formadora del Taller de formació pedagògica “CANÇONS MENUDES” (Etapa dels 0-3 anys)

BIO

Graduada en Pedagogia de la Música i el Moviment a la Universitat de Música i Art Dramàtic de Viena amb matrícula d’honor, amb les especialitats de Pedagogia Especial i Terapèutica, Violoncel i Sensibilització Musical. Artterapeuta transdiciplinària graduada a l’Institut d’Artteràpia de Barcelona. Actualment treballa com a terapeuta a IATBA i com a supervisora i terapeuta al Màster en Artteràpia Transdisciplinària d’aquesta institució. És també coordinadora del departament de 0-7 anys del Conservatori de Música El Musical de Bellaterra i coordinadora del Títol d’Expert en Música Creativitat i Moviment que ofereix El Musical en col·laboració amb la Universitat Ramon Llull. És autora de varis contes musicats publicats per Bellaterra Música Ed., així com de materials pedagògics per a professionals de la música i el moviment publicats per la mateixa editorial. Ha creat i interpretat varis espectacles per al públic familiar amb la companyia Bada Botó i L’Animée. Imparteix cursos i tallers basats en la música, la creativitat i el moviment per a tot tipus de col·lectius, amb un èmfasi especial amb persones afectades de demència i els seus familiars i també en el camp de la salut mental.

Crèdits: Xavi Rocamora
Crèdits: Xavi Rocamora

Sílvia Consegal

PROGRAMA EXPLORA

Professora de Música i moviment

BIO

Sílvia Consegal Ventosa, graduada en Pedagogia a l’Escola Superior de Música de Catalunya, realitza el postgrau en Música, Creativitat i Moviment a la Universitat Ramon Llull. Està cursant l’Orff Certification Program a San Francisco (Califòrnia) i és membre d’Orff Catalunya. Actualment treballa a Xamfrà (Centre de música i arts escèniques per la inclusió social al Raval, Barcelona) i a l’Escola Municipal de Música de Mataró com a professora de música i moviment, música amb nadons, i alhora també com professora de clarinet, llenguatge musical i orquestra. Participant i col·laboradora dels TeMA des dels seus inicis.

Crèdits: Jaume Quílez
Crèdits: Jaume Quílez

Laura Lacueva

Programa EXPLORA

Professora de Música i Moviment i Conjunt Instrumental

BIO

Clarinetista i pedagoga.

Graduada en Pedagogia musical a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMuC) i Màster de formació del professorat d’Educació Secundària per la Universitat Internacional de València (VIU). El seu interès per l’enfocament de l’Orff Schulwerk l’ha portat a graduar-se en els tres nivells de l’Orff Course de San Francisco (EUA). Actualment treballa en l’àmbit d’escoles de música (conjunts instrumentals, música en família, música i moviment, coral, llenguatge musical…) i com a professora d’Institut a la Secundària. Com a clarinetista forma part de Balkan Paradise Orchestra.

Andreas Tentschert

PROGRAMA EXPLORA, PARTICIPA i CREA

Professor dels conjunts instrumentals i de piano a l’estada de jazz i música moderna

BIO

Va estudiar Piano Jazz i ha estar tocant diversos estils entre el Funky i la improvisació Free formant part de diferents bandes amb estils de de Jazz, Hip-hop & funk. Sempre intentant combinar la música orientada a la improvisació i una mica esbojarrada! Des de fa 8 anys és professor de la Universitat de Mozarteum a Salzburg. Sempre intentant que tot individu toqui música amb qualsevol objecte. Després de més de 10 anys formant part dels TeMA se li ha atorgat l’honorable reconeixement de Anda I d’Avinyó.

Selecciona per veure els següents videos:

Solo Piano FX

Trio

Crèdits: Nadia Med

NEUS PLANA

Professora de Conjunt instrumental infantil i Percussió corporal

BIO

És intèrpret de la flauta travessera per l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) obtenint el títol l’any 2016 sota la direcció del professor Albert Mora així com percussionista corporal formada a nivell nacional (mètode SSM) i internacional (IBMF Paris 2016, IBMmF Athens 2017, Body Rhythm Hamburg 2018, 2019 i 2021), destacant com a principals influències: Santi Serratosa, Anna Llombart, Keith Terry, Jep Meléndez i Peter Stavrum Nielsen. 

Interessada en conèixer el món de la improvisació, ha cursat el postgrau de la formació del professorat de la metodologia IEM (Institut d’Educació Musical) al Conservatori Superior de Música del Liceu amb el professor Emilio Molina així com s’ha interessat pel món de les músiques karnàtiques estudiant amb Rafael Reina i pel jazz fent formació al taller de Músics de Barcelona. Llicenciada en Psicologia per la Universitat Rovira i Virgili (URV), creu en la música a nivell holístic on interpretació, pedagogia i teràpia formen un tot. Actualment és membre de Naisa duo juntament amb la guitarrista i compositora Maria Camahort.

www.neusplana.com

Queralt Prats

(Projecte Artransforma)

Ponent de la Taula Rodona “Les arts inclusives i transformadores”

BIO

Estudis Superiors de Música UCE (Birmingham Conservatoire), on estudia viola i realitza el projecte de final de carrera “Música com a manifestació de creativitat i d’experiències humanes”, amb el què inicia la seva carrera en l’àmbit cultural-educatiu-social, treballant en diversitat de contextes diferents, diferents col.lectius, sempre amb una mirada inclusiva i creativa. Ha format part de moltes formacions musicals, ha sigut docent a diverses escoles de música i crea i en dirigeix una durant 10 anys. Forma part de la Companyia de Concerts per a nadons Abiabaï. Crea i lidera diferents projectes, com els tallers amb joves i adults amb diversitat funcional organitzats per la Fundació “la Caixa”. Dissenya, impulsa el projecte d’impacte social de la Fundació ONCA, treballa a Apropa Cultura: “Educa amb l’Art al teu centre”. Fa formacions, conferències, xerrades i workshops per a escoles (ordinàries, d’educació especial, de música…), Universitats, professionals de l’art, de l’àmbit social, educatiu, per a famílies, i col.labora en diferents projectes i entitats. El 2009 crea ARTransforma, entitat que dirigeix i des d’on impulsa i dirigeix diferents projectes artístics participatius, creatius i inclusius, també projectes de sensibilització social, fa formacions i assessora entitats, professionals i famílies. Alguns projectes: “Música i Dansa a l’abast”, l’exposició accessible i itinerant “Els sons visibles”, “Orquestra Integrada per joves amb i sense diversitat funcional”, “Compartides, el valor social de les arts”, “Art, Creativitat i Convivència” (vinculats al col.lectiu de persones amb diversitat funcional), “Art, Creativitat i formació continuada a l’espai Metarnoinfantil” (amb mares en situació de vulnerabilitat i els seus fills 0-3 anys), entre d’altres, sempre treballant en xarxa amb agents de sector educatiu, cultural i social.

www.artransforma.org

Núria Escudé 

Programa PARTICIPA

Ponent de la Taula Rodona “Les arts inclusives i transformadores”

BIO

Psicòloga per la UB, Músic, Musicoterapeuta, Directora del Màster de Musicoteràpia de la UB, i de l’Institut Català de Musicoteràpia.(col·lectius : nens adults i grans) en l’Hospital del Mar , Hospital Sant Pau, Hospital de Barcelona, Clínica  Corachan i Centre Sociosanitari Sant Joan de Déu.

http://icmtbarcelona.com/

Ester Bonal

Programa PARTICIPA

Ponent de la Taula Rodona “Les arts inclusives i transformadores”

BIO

Professora de música. Directora de Xamfrà, centre de música i escena per la inclusió social. Directora d’EducArtS, programa del Pla de Barris de l’Ajuntament de Barcelona a la Zona Nord, professora del Departament de Pedagogia de l’ESMuC, coordinadora del post grau d’Arts Escèniques i Acció social de l’Institut del Teatre i Directora d’El Teler de Música. El 2014 va guanyar un dels Premis d’Actuació Cívica de la Fundació Lluís Carulla. L’any 2019 va guanyar el Premi AEMCAT (Associació d’Ensenyants de Música de Catalunya) per la trajectòria professional.

www.xamfra.net

Ruth Matamala 

Programa PARTICIPA

Moderadora Taula Rodona “Les arts inclusives i transformadores”

BIO

Directora de l’EMM “Cal Moliner de Sallent “i responsable de l’Espai Cultural Fàbrica Vella de Sallent. Interessada en tot el que fa referència al món cultural i més encara si es pot vincular a algun projecte pedagògic. Impulsora del CANTAXICS, (cantates per a infants de 3 a 8 anys ), del projecte La Música a casa ( Juntament amb Ampans i l’escola de música ). Amb un gran interès per tot el que vulgui dir fer xarxa, col·laborar, unir esforços, convençuda que així tots ens fem més grans en tots els sentits!

Crèdits: Miraia Farran

Magalí Sare

Programa CREA

Professora de cant de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Cantant, instrumentista i compositora. Actualment girant dos discos de projectes a duet: “A boy & a girl” amb el guitarrista Sebastià Gris (cançó experimental electrònica) i “Fang i núvols” amb el contrabaixista Manel Fortià (cançó tradicional catalana i iberoamericana). També ha estat la soprano del Quartet Mèlt (quartet de veus a capella) amb el qual ha editat dos discos “Maletes” i “Xarrampim!” i és la veu del disc “Estómac” de la pianista i compositora Clara Peya, entre altres projectes que ha anat fent espontanis dins del món del Jazz. L’any 2018 va publicar el seu primer disc de música pròpia “Cançons d’amor i dimonis” una fusió entre pop i jazz.

www.magalisare.com 

Crèdits: Antonio Porcar

Celeste Alías

Progrma CREA i PARTICIPA

Professora de cant de l’estada de jazz i música moderna i del Taller de veu per a joves i adults

BIO

És una cantant inquieta, curiosa i eclèctica. El jazz li obre les portes a la llibertat interpretativa i a la improvisació. Actualment és en una de les cantants més versàtils i originals del panorama vocal del país. Està en actiu en diverses formacions amb el resultat d’una intensa activitat concertística. 

A nivell interdisciplinar té un fort lligam amb la poesia, la dansa i les arts plàstiques.

En l’actualitat és professora del Conservatori Superior del Liceu de Barcelona.

Des de l’any 2004 treballa pel Servei Educatiu de l’Auditori de Barcelona, formant part de la producció “Els Colors del Metall”. Amb la Big Band de Granollers realitza també els concerts didàctics “Nora i el Jazz”, “La Festa de la Nora” i “AfroNora”.

Ha participat com a músic en molts muntatges teatrals, així com en una cinquantena d’enregistraments musicals de diferents gèneres.

Fent referència a la docència, treballa a l’Escola Municipal de Música i Dansa d’Esparreguera, on és professor de trombó, bombardí i tuba, i també dirigeix la Banda de Grau Mitjà de la mateixa escola. És, també, el director de la Banda de Música d’Esparreguera des de l’any 2006.

Crèdits: Txus Garcia

Christoph Mallinger

Programa CREA

Professor de violí de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Va néixer a Klagenfurt, Àustria. Començà a tocar el violí a l’edat de 4 anys gràcies a les classes que li donava el seu pare, violinista i clarinetista.Va continuar els estudis clàssics i de jazz en les especialitats de violí i guitarra a la Universitat Anton Bruckner de Linz on va acabar la carrera amb summa cum laude. Del 2009 al 2011 va viure a Barcelona on va substituir Oriol Sano com a professor de violí de jazz a l’ESMuC (pri- mavera del 2011). Mallinger ha fet de professor a diferents tallers de jazz i és també l’organitzador de Passion weeks, cursos que combinen música amb esport (2010- 2015). Des de 2011, ha tornat a Viena on exerceix de professor a la Jam Music Lab private Jazzuniversity, Pop Academy Vienna, Superar Vienna and El sistema Europe. El desembre de 2014 va tocar amb Harmonia Symphony orquestra, Juan Diego Florez and Pretty Yende and more at the UNO Headquartes in Genf „Un Concert for Piece“ Actualment toca amb les bandes Sugar Daisy ́s Hot Club, MallingerSchramlHeinzle, Slörcäts, S.K.Invitational, I durant la seva trajectòria musical ha compartit escenari amb Christian Howes, Harmonia Symphony Orchestra, Diego Florez, Pretty Yende, Anna Netrebko, Christoph Cech, Perico Sambeat, Roger Mas, Andreas Schreiber, Pe- ter Herbert, Doug Hammond, Pete York, Oriol Sano, Ignazi Terraza, Joan Chamorro, Fèlix Rossy, Jordi Rossy, Andrea Motis, Diknu Schneeberger.

Crèdits: Alba Roma

Marta Roma 

Programa CREA

Professora de violoncel de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Des dels inicis amb el violoncel, ha anat teixint el seu camí tocant diferents terrenys, instruments i disciplines. Això la va portar a estudiar al Berklee College of Music (2012-2017). Actualment a Catalunya segueix una agenda molt activa desenvolupant el seu propi camí versàtil i variat en diferents projectes tant musicals com educatius.

www.martaroma.com

Crèdits: Clara Ruíz Gutiérrez

Andrea Motis

Programa CREA

Professora de trompeta de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Cantant i trompetista barcelonesa que als seus 26 anys ha publicat 7 discos al seu nom amb músics internacionalment destacats com ara Scott Hamilton, Warren Wolf, Gil Goldstein, Scott Robinson, Perico Sambeat, Sergio Krakowski, Joel Frahm,… va formar-se com a jazzista als 10 anys en què va formar part de la Sant Andreu Jazz Band i actualment gira per tot el món amb diversos projectes propis i fa col·laboracions amb artistes i formacions com ara la WDR Big Band, Yo-Yo Ma i Quincy Jones.

www.andreamotis.com

Crèdits: Sílvia Poch

Alba Careta 

Programa CREA

Professora de trompeta de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Alba Careta, trompetista i cantant de jazz nascuda a Avinyó al 1995. Acaba els seus estudis l’any 2019 amb el Màster en Trompeta Jazz al Conservatorium van Amsterdam sota el braç, havent passat per l’ESMuC de Barcelona i el Koninklijk Conservatorium de l’Haia. Des del 2011 ha participat en formacions diverses actives i d’estils molt diferents. Actualment està presentant el segon disc (Alades) amb el seu projecte propi, Alba Careta Group, després de rebre el guardó com a millor disc de jazz pels Premis Enderrock 2019 amb el seu primer treball (Orígens). A més, també forma part de Balkan Paradise Orchestra, la BAO (Barcelona Art Orchestra), OMAC (Orquestra de Músiques d’Arrel de Catalunya), Ulls Clucs (Espectacle pedagògic Auditori), Rodrigo Laviña y su combo, Alba Careta & Santi Careta Duo (Espectacle Sons d’un País), Las Albitas… entre molts altres.

albacareta.com

Crèdits: Lili Bonmatí

Rita Payés

Programa CREA

Professora de trombó de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Trombonista i cantant. Actualment està acabant els seus estudis a l’ESMuC on ha estudiat amb professors com Toni Belenguer o Carlos Martín. Ha col·laborat amb diversos músics i també participa en projectes personals com el quartet amb la seva mare Elisabeth Roma, el contabaixista Horacio Fumero i el percussionista Juan Rodríguez Berbín, amb qui acaba de treure un disc anomenat “Como la piel”. 

Ha tocat i gravat amb diverses big bands de l’escena barcelonina, com la de Martin Leiton o la de Toni Vaquer. Ha col·laborat amb músics internacionals com Lowis Hayes, Jimmy Cobb, Jerry Weldon, Joy Brown, Scott Hamilton, Scott Robinson o Dick Oatts.

ritapayes.com

Crèdits: Maria Fuster

Irene Reig 

Programa CREA

Professora de saxo de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Saxofonista i compositora resident a Barcelona. Formada a l’ESMuC, a Àmsterdam i Philadelphia. Participa en projectes com The Bop Collective, Smack Dab i el col·lectiu i segell discogràfic The Changes.

www.thechangesmusic.com

Crèdits: Kris Tena

Eva Fernández

Programa CREA

Professora de saxo de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Eva Fernández va començar a tocar el saxo al 2001 amb Joan Chamorro com a professor. Durant el seu període d’aprenentatge de la mà de Chamorro, va començar a cantar i va ser solista fins al 2016 en formacions com: “Sant Andreu Jazz Band” o “La màgia de la veu”, amb qui va enregistrar diversos treballs discogràfics i va tenir l’oportunitat de col·laborar amb músics molt reconeguts com: Perico Sambeat, Toni Belenguer, Dick Oatts, Jessie Davis, Terell Stanford, Jordi Bonell, Ignasi Terraza, Andrea Motis…

Al 2017, en finalitzar els seus estudis superiors d’interpretació de saxo jazz al Taller de músics, es va submergir en el procés de creació de les seves pròpies cançons, procés compromès amb la recerca del discurs propi que segueix teixint i treballant de forma continuada.

Així va néixer el que considera el seu primer disc propi “Yo pregunto” (2018), poesia de diferents autores musicades per Fernández de la mà del guitarrista Josep Munar. Amb aquest projecte va girar a trio amb Josep Munar a la guitarra i Enric Fuster a la bateria.

Actualment treballa en la gravació del seu proper àlbum on, a part d’escriure la música, s’estrena com a lletrista. Inspirada per la idea d’enviar-se un missatge a ella mateixa de nena, escriu de forma simple i visual sobre tot allò que creu anar aprenent.

Crèdits: Alexandra Garzón

Marcel•lí Bayer

Programa CREA

Professor de saxo de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Nascut a Barcelona l’any 1982, Marcel·lí Bayer és un músic actiu especialment en el terreny del jazz i les músiques improvisades. Toca tota mena de saxòfons, clarinets, flautes i petits instruments electrònics.

Actualment participa en projectes com Albert Cirera i Kamarilla, “L’últim camí de Walter Benjamin” de Juliane Heinemann, “Os Meus Shorts” de Nico Roig i col·labora activament amb els pianistes Josep-Maria Balanyà i Toni Saigi, la guitarrista Amidea Clotet, la cantant Celeste Alías, la saxofonista Cristina Miguel, el poeta Oriol Sauleda, també forma part del col·lectiu barcelonès d’acció sonora Seward i colidera el trio Tàlveg, juntament amb Ferran Fages i Oriol Roca.

A banda de participar d’una cinquantena d’enregistraments com a sideman, d’entre la seva discografia com a líder destaquen “Nonitz featuring Lee Konitz” (Quadrant Records, 2011), “Les Narrations” (Whatabout Music, 2013) i els seus tres àlbums en solitari: “1680” (Discordian Records, 2014), “Niketchrin” (Creative Sources, 2017) i el recent “La Filatura”, enregistrat en una nau de 800 m2 al Konvent.0 (Berguedà).

https://marcellibayer.bandcamp.com

Crèdits: Josep Pinyol

Lucas Delgado 

Programa CREA

Professor de piano de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Lucas Delgado és pianista i compositor nascut a Barcelona i llicenciat en Piano Jazz pel Conservatori Superior del Liceu. Amb 25 anys ja ha signat el seu primer disc de música original com a líder -“La Punta de l’Iceberg”- que ha causat gran sensació arribant a culminar amb una reedició especial al Japó.

https://www.lucasdelgadomusic.com/

Crèdits: Ana Agraz

Sebastià Gris

Programa CREA

Professor de guitarra de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Manacor 1994, comença a interessar-se per la música als 13 anys però no és fins als 19 que es trasllada a Barcelona per començar els estudis reglats en interpretació. Allà és on coneix a la gran majoria de músics amb qui treballa actualment, amb menció especial de Magalí Sare, amb la qual han guanyat el concurs de JJMM de Jazz i Música Moderna a Espanya i el SUNS Europe a Itàlia, i amb qui enregistrà el treball A boy and a girl (Microscopi 2020) que actualment estan presentant arreu de la península i l’estranger.

Crèdits: Txus Garcia

Santi Careta 

Programa CREA

Professor de guitarra de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Nascut a Avinyó. Estudis superiors a l’ESMuC després d’estudiar a Nova York durant l’any 2004 gràcies a una beca concedida per la Generalitat de Catalunya. Forma part de grups com Astrio, Folk Souvenir, Maria Rodés, Avore o Celeste Alías canta Montserrat Abelló. Paral.lelament combina projectes propis com Els Ocells i l’Stereo amb tasques de producció i direcció musical com Sonets de Joguina per l’Auditori de Barcelona entre d’altres. Durant els últims anys ha actuat a molts dels clubs i festivals del país i ha participat en diverses gires per França, Anglaterra, Alemanya, Noruega, Rússia, Xina, Suècia, Àustria, Marroc…

Compta amb una extensa discografia tant en el món del jazz com en pop- rock i ha participat en formacions com Nonitz amb Lee Konitz, Maria Schneider Big Band, Orquestra Simfònica del Vallès, Marc Parrot, Judit Neddermann, Karol Green, Bruno Oro, Ian Sala, Marcel Casellas, Núria Graham, Brams, At Versaris.…

www.santicareta.com

Crèdits: Lorenzo Duaso

Manel Fortià

Programa CREA

Professor de contrabaix de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Després de passar 3 anys a Nova York, Manel Fortià torna a Barcelona amb molta energia i nous projectes producte d’aquesta gran experiència vital. D’una banda el seu nou disc “Despertar” a trio amb el pianista maonès Marco Mezquida i el bateria francès Raphael Pannier, i de l’altra, el projecte Libérica al costat del saxofonista i cantaor gadità Antonio Lizana, que barreja flamenc, cançó tradicional i free jazz d’una manera molt especial. També recentment ha sortit el seu disc “Fang i Nuvols” (Microscopi, 2020) a duo amb la cantant Magalí Sare, que ha sigut molt ben rebut per la crítica especialitzada. El seu sentit melòdic, precisió rítmica i creativitat, han convertit Manel Fortià en un dels contrabaixistes més singulars i originals de la nova generació, i li ha permès actuar i/o gravar amb músics de la talla de Dave Liebman, Chris Cheek, Eliot Zigmund , Bill McHenry, Ari Hoenig, Chano Domínguez, Raynald Colom… entre molts altres. També ha actuat en els més prestigiosos festivals i clubs de Jazz del planeta amb diferents projectes d’autoria pròpia.

www.manelfortia.com

Josep Cordobés

Programa CREA

Professor de bateria de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Començà a tocar la bateria de ben petit i ràpidament s’involucrà amb el llenguatge de jazz dins de les big bands. Gravant, tocant i viatjant amb big bands de renom com la «Big Bom Band» o la «OJO Taller de Músics»

Graduat a l’ESMuC i tornat de Suïssa on ha viscut durant més de dos anys cursant estudis de màster en composició, producció i interpretació per la FHNW JazzCampus de Basilea. Als seus 28 anys ha tingut l’oportunitat de tocar i aprendre de figures com Jeff Ballard, Malcolm Braff, Mark Turner, Guillermo Klein o Ambrose Akinmusire entre d’altres, i formar part de tot un seguit de bandes i projectes d’una musicalitat molt diversa que li han permès ampliar tant el seu repertori estilístic com desenvolupar un gust ben característic i personal.

Crèdits: Betlegrafias

Pau Figueres

Programa CREA

Professor de guitarra de l’estada de jazz i música moderna

BIO

Entén i estudia la guitarra com a instrument transversal. A la vegada com a brillant intèrpret de la seva pròpia música i com a reputat músic acompanyant, músic de sessió i productor, es mou en infinitat de gèneres musicals, estils i projectes. Les seves creacions originals són reflex i resultat del seu personal enfoc vers la guitarra i la música. Actualment forma part de la banda de l’artista espanyol Alejandro Sanz, guanyador de múltiples premis Grammy i Latin Grammy, amb qui està de gira recorrent el món. Ha treballat també amb artistes com Rufus Wainwright, Vic Mirallas, Carles Benavent, Stay Homas, Sílvia Pérez Cruz, Mayte Martin, Judit Neddermann, Jonah Smith, Alfonso de Vilallonga, Coetus, Tal Ben Ari entre d’altres.

www.paufigueres.com

Txema Rico

Artista visual

BIO

Va néixer a Rubí fa 55 anys com a José Manuel Rico Martínez, però la seva passió artística el va anar acostant –de primer a Marganell, passant per Calders o la Colònia Jorba, a redós de projectes com el Forn de calç, o en els orígens del Konvent, a cal Rosal. El Txema havia enllestit els estudis molt d’hora en aquell Vallès convuls de la infantesa, militant revoltat a les Joventuts Comunistes i descobrint en horari de tarda l’escola d’art del seu poble, on anava a raure dia sí, dia també, dibuixant i pintant… Membre del col·lectiu artístic CUA, sobreviurà com a torner o pintor industrial, mentre s’implica amb l’associacionisme de Rubí. Però també cada vegada més s’escapa a pintar a Montserrat, fins al punt de deixar els trapaus amagats en una masia mig abandonada per tornar-hi més sovint. El resultat foren set anys fent el hippy, amb molta pau i aprenentatges, a l’ombra de la mítica muntanya, just abans de començar la itinerància bagenca que el duria a Manresa. I és aquí on ara és establert, feliçment aparellat amb una artista musical com la Celeste i orgullós pare de família.